无论是教学还是演奏,一涉及学习小提琴,似乎总是老生常谈,千篇一律。其实不然。这好比练太极拳,都是一样的动作,一路的方法,而心知与心悟却不尽相同。在小提琴教学中,经常发现一些学生在节奏上存在一些问题。他们在单独演奏乐曲时显得节奏不稳定。追根求源,问题主要出在节奏上。我曾经做过一个试验,把一个节拍器放在前面,让学生一个一个地跟节拍器的节奏演奏同一首乐曲。这时,同学们都感觉到自己的演奏要与节拍器的节拍对齐是多么困难,总是感觉节拍器不准。这说明同学们在练习时对节奏的要求不够严谨,没有受到过客观因素的制约,没有掌握“规律性重音”并将其融入自身的音乐感觉中。学习音乐首先要解决的问题就是节奏问题。节奏是时间艺术的基本要素。它是一个连续而又有间歇的运动节拍的强弱或长短交替的出现,合乎一定的规律。在音乐中,节奏为旋律的骨干,亦为乐曲结构的基本因素。音乐节奏是一门严谨的科学,是由多种因素、条件复合而成的,是受人类行为产生的听觉习惯和时间值所制约的。解决节奏问题首先要了解节奏运动,从音乐的角度讲,它是旋律组成的第一要素。它在某种意义上可以不受旋律制约而单独进行。节奏是极其重要的。
首先，要找一个好老师，师傅首先是要领进门的。
这个老师，一定要是科班毕业的。我并不是排斥自学成才。有些自学成才的老师，拉琴也很棒。但他那一套东西是他自己摸索出来的，适合他自己的，不具有科学的广泛的适用性。
所以一定要找个好老师，用系统、科学、循序渐进的方法来引导孩子。
其次，要有一把好琴。我不赞同一些人的看法，觉得初学随便找一把普通的琴就可以了。琴的音质、做工都会影响到孩子的练习。一把好琴，可以愉悦孩子的心灵，一把不好的琴，嘶哑的声音足以毁掉孩子的兴趣。但我并不是建议大家买贵的琴。每一把琴，在做工、音色、音质上都有区别，在选琴前，可以找专业人员帮助调调、听听，感觉一下声音怎样。
然后，就是按部就班的、按照老师的指导，一丝不苟的完成每一个动作、训练。曾经有孩子因为基本功不好，被上海音乐学院的教授责令回家拉三个月的空弦。这个孩子现在已经是一名优秀小提琴手了。可见，即使是练习空弦这样简单的功课，也必须按部就班的认真对待。
功夫不负有心人，温州树人家教网愿小提琴的爱好者们都能够心遂所愿。